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Enter the Plastocene | dal 9 febbraio
Tamiko Thiel è stata una pioniera visionaria nel campo dell’arte e della tecnologia fin dagli anni ’80.
Da decenni, Thiel è una maestra nel creare installazioni site-specific usando tecnologie immersive sia in spazi virtuali che fisici. Il suo obiettivo è quello di creare un impatto emotivo sugli spettatori, a volte in modo viscerale e a volte in modo giocoso, ma sempre per ispirarci e provocarci fuori dall’autocompiacimento. Thiel usa il colore, l’immagine e il suono per creare una sorta di poesia visiva. Questo ci spinge a pensare alle preoccupazioni ecologiche, politiche e sociali mentre siamo catturati dalla vivacità delle sue immagini in movimento.
Thiel e /p hanno abilmente tradotto l’opera d’arte AR Entering the Plastoscene in una nuova esperienza immersiva multicanale per MEET. Questo lavoro cerca di coinvolgere giocosamente il pubblico in una minaccia molto seria per gli ecosistemi oceanici: i rifiuti plastici dell’oceano. L’opera pone drammaticamente lo spettatore nell’oceano in mezzo ai detriti di plastica che noi vi abbiamo messo. Questo intervento cerca di provocare ognuno di noi ad esaminare ciò che stiamo attivamente – e più precisamente, passivamente – facendo per inquinare gli oceani. In altre parole, siamo messi direttamente nella storia degli oceani che cambiano e ritenuti responsabili.
La maggior parte delle proiezioni contengono immagini della plastica nell’oceano e della vita marina che ci vive. Tuttavia, una delle proiezioni è un live feed che mostra le interazioni degli spettatori con i pesci. Quando lo spettatore usa il tablet della mostra per guidare il pesce, diventa in qualche modo il performer per gli altri presenti. Sfortunatamente, più il partecipante è attivo nel guidare i pesci, più i pesci stessi si trasformano in rifiuti di plastica, creando così involontariamente rifiuti oceanici mentre gli altri guardano.
La pandemia ha purtroppo portato un nuovo pericolo negli oceani: maschere monouso, guanti e l’aggiunta di una quantità senza precedenti di plastica usa e getta (un risultato di ristoranti da asporto e la cessazione o la riduzione delle operazioni in molti impianti di riciclaggio).
Circa otto milioni di tonnellate di rifiuti di plastica finiscono nell’oceano ogni anno. Questo è l’equivalente di un camion della spazzatura pieno di plastica che viene scaricato nell’oceano a livello globale ogni minuto. Alcuni modelli prevedono che entro il 2050 ci sarà più plastica negli oceani che pesci nel mare. Questa infausta previsione rende l’opera d’arte di Tamiko Thiel e /p ancora più attuale.
Dichiarazione degli artisti – Tamiko Thiel and /p
Gli esseri umani hanno creato un’epoca completamente nuova per gli abitanti dell’oceano: il Plastocene. La plastica è diventata una parte onnipresente degli oceani del mondo, permeando tutti gli strati dalla superficie fino alle profondità più oscure. Dato che la maggior parte della plastica non può essere riciclata, il contenuto dei nostri bidoni di riciclaggio stracolmi viene spedito nei paesi più poveri del mondo, e spesso viene semplicemente gettato in mare durante il tragitto o alla destinazione finale. I pezzi più grandi finiscono sulle spiagge o galleggiano in superficie nel grande vortice di rifiuti del Pacifico. I pezzi più piccoli e le micro e nano parti degradate si fanno strada dal Polo Nord al Polo Sud, fino ai fondali oceanici di tutto il mondo. Enter the Plastocene dà un senso di cosa significhi essere circondati da ogni lato dalla spazzatura. I pesci si stanno effettivamente adattando al Plastocene: gli spettatori astuti noteranno che passano avanti e indietro tra la piscina e la plastica. Con tablet dedicati, gli spettatori possono guidare i banchi di pesci a loro piacimento – ma più intervengono nell’ecosistema, più i pesci si trasformano in rifiuti di plastica.
BIOGRAFIA
Tamiko Thiel è stata una pioniera visionaria nel campo dell’arte e della tecnologia fin dagli anni ’80.
Americana residente a Monaco, Thiel ha costruito una carriera creando un’arte digitale che ci sfida a pensare in modo più ampio alle preoccupazioni culturali, storiche, politiche ed ecologiche. I suoi lavori esplorano l’interazione tra luogo, spazio, corpo e identità culturale in opere d’arte politiche e socialmente critiche.
Dal 2018 collabora con l’artista e sviluppatore di software /p.
Tamiko Thiel è stata lead product designer per il supercomputer A.I. Connection Machine CM-1/CM-2, nel 1989, il computer più veloce del mondo e ora nella collezione del MoMA NY.
Ha creato il suo primo mondo virtuale nel 1994-1996 come produttore e direttore creativo di Starbright World, in collaborazione con Steven Spielberg. La sua prima opera d’arte del mondo virtuale, Beyond Manzanar (2000, con Zara Houshmand), è una delle prime ad essere raccolta da un museo d’arte statunitense (2002, San Jose Museum of Art nella Silicon Valley). Ha esposto in musei di tutto il mondo tra cui MoMA (New York), Centre Pompidou (Parigi), Tokyo Metropolitan Museum of Photography e ZKM (Karlsruhe), ed è stata inclusa in biennali a livello globale come Istanbul Biennial, Zero1 Biennial (Silicon Valley), Kyoto Biennale, Artist Association Biennial in Haus der Kunst, Munich.
L’artista /p ha una laurea in informatica ed è stato uno sviluppatore leader di progetti multiutente di realtà virtuale e web based dal 1994. Dal 2018, /p ha creato opere d’arte AR, VR e AI, sia da solo che in collaborazione con Tamiko Thiel. Dal 2018, le commissioni per Tamiko Thiel e /p hanno incluso opere d’arte in realtà aumentata da The Smithsonian (Washington D.C.) e The Whitney Museum of American Art (New York, ora nella collezione), e arte di intelligenza artificiale.
